Previte Saft Cline: Music From The Early 21st Century [Album]

Bobby Previte . Jamie Saft . Neels Cline

previte saft cline - Music from the early 21st century
PREVITE-SAFT-CLINE-MUSIC-FROM-THE-EARLY-21ST-CENTURY

Artists: Bobby Previte . Jamie Saft . Neels Cline
Album: Music From The Early 21st Century
VÖ.: 28.02.2020
Label/Vertrieb: RareNoiseRecords
Format: CD, Digital, Vinyl
Website (Künstler)


Pressetext

Wenn zukünftige Generationen die Klänge dieses noch jungen Jahrtausends wieder hören, welche Musik wird dann noch die Epoche bestimmen? Die Meisterimprovisatoren Bobby Previte, Jamie Saft und Nels Cline geben mit ihrem waghalsigen neuen Album Music From the Early 21st Century ihr Gebot für die Unsterblichkeit ab.

Obwohl kaum repräsentativ für die Hits, die heutzutage durch den Bluetooth-Äther strömen, ist Music From the Early 21st Century dennoch treffend betitelt und spinnt Fäden der Musikgeschichte bis hin zum Moment ihrer explosiven Entstehung. Das Album, das während einer kurzen Tournee durch den Nordosten der USA Anfang 2019 live aufgenommen wurde, ist im Wesentlichen ein frei improvisiertes Orgeltrio-Set. Aber gefiltert durch die Linse dieser drei eklektischen Meister, verwandelt es sich während seiner zehn sorgfältig kuratierten Stücke kontinuierlich von einem prismatischen Hybrid von Stilen in den nächsten.

„Im Grunde basiert es auf der klassischen Orgeltrio-Formation – Schlagzeug, Hammondorgel und Gitarre“, erklärt Saft. „Aber es sprengt einfach die Sprache in so viele verschiedene Universen. Wir können aus jeder Richtung zeichnen. Es gibt so viele verschiedene Genres und Klangräume, die sogar innerhalb einer einzigen Melodie interagieren, was vom großartigen Können von Bobby Previte und Nels Cline abhängt. Der Albumtitel spricht für mich wirklich die Breite der Musik an.“

Das Titelbild hingegen spricht das Konzept hinter der Musik an: das atemberaubende Foto des Hubble-Weltraumteleskops, das als Hubble Legacy Field bekannt ist, zeigt das bisher früheste Bild unseres Universums und enthüllt die entstehenden Galaxien in einem Moment, nur etwas mehr als eine halbe Milliarde Jahre nach dem Urknall. Die ehrfurcht-einflößende Vorstellung, Zeuge der Geburt all dessen zu sein, was wir kennen, ist in unserer modernen Realität immer noch präsent und erinnert an die musikalischen Entwicklungen, die sich durch die Kreationen des Trios ziehen.

Die Titel der Tracks sind dagegen augenzwinkernd gemeint; genau wie die Musik selbst, ist jedes Wort oder jede Formulierung ein Wort, von „Totes“ über „Occession“ und „Parkour“ bis hin zu „Machine Learning“, was für einen Leser des 20. Jahrhunderts völliger Unsinn wäre. Previte lacht über den Gedanken.

„Ich habe darüber nachgedacht: wer weiß, was die Bedeutung dessen, was man tut, später ist? Ich dachte, dieser Titel würde die Musik in einen sinnvollen Kontext stellen, denn es ist unbestreitbar, dass es sich um Musik des frühen 21. Jahrhunderts handelt. Ich dachte auch im Nachhinein, dass es urkomisch wäre, wenn in hundert Jahren jemand bei Google – oder was auch immer dann das Äquivalent von Google sein wird – ‚Musik des frühen 21. Jahrhunderts‘ eingibt und diese Platte auftaucht.“

Man ist überrascht, wenn man nicht nur die tiefgründige Chemie dieser spontanen Kompositionen betrachtet und die parallelen Wege der Musiker, dass Cline noch nie mit Saft gespielt hat und zum ersten Mal mit Previte in einem improvisatorischen Kontext arbeitet. Während Saft und Previte eine jahrzehntelange Beziehung teilen, hatten Cline und Previte erst kürzlich zum ersten Mal in zwei Projekten des Schlagzeugers zusammen gearbeitet:

„Terminals“, eine Reihe von Konzerten, in denen sie getrennt als Solisten mit Sō Percussion spielten; und „Rhapsody“, ein atemberaubender Song-Zyklus, bei dem Cline untypisch akustische Gitarre spielte.

„Ich wollte mit Nels zur Abwechslung einfach mal improvisieren, um wirklich nur zu spielen“, sagt Previte. „Was er in dieses Trio eingebracht hat, ist ziemlich demütigend und beeindruckend. Viele Gitarristen sind Meister der Elektronik, also sind sie großartige Klangspieler, aber sie können nicht wirklich einen Blues spielen.

Dann gibt es natürlich viele Musiker, die das Gegenteil sind, die Harmonie und Form wirklich verstehen. Nels ist diese seltene Brut, die weiß, wie man all diese Dinge beherrscht, und weil er ein so tiefes Verständnis für alle Bausteine der Musik hat, kann er das auch in seine Elektronik mit einbringen. Ich bin völlig baff, was er auf dieser Platte gespielt hat.“

Während der Tournee, einer kurzen Spritztour durch Upstate New York und Central Pennsylvania im letzten Frühjahr, verband das Trio eine gemeinsame Leidenschaft für eine breite Palette von Musik, die sich oft in einem Hörspiel von „Stump Nels“ manifestierte, das dann im nächtlichen Konzert zu Coversongs führte.

Keiner dieser Songs, zu denen auch klassische Rock-Favoriten wie „She’s Not There“ von The Zombies und „No Quarter“ von Led Zeppelin gehörten, sind auf dem Album enthalten, aber der Einfluss dieser Gemeinsamkeit ist Teil der Musik, die sie vor Ort geschaffen haben.

„Wir teilen definitiv eine Menge gemeinsamer Einflüsse und Obsessionen“, sagt Cline. „Bobbys tolle Idee war es, mir diese Songs vorzuspielen, von denen er wie besessen war, und ich glaube auf eine bestimmte Art und Weise wurde es zur Vorlage für unser Trio. Auf die Gefahr hin, unabsichtlich respektlos oder ironisch zu klingen, ist dies eine Art Jam-Band. Dieser Begriff definiert nicht angemessen was ich meine, aber das ist im Wesentlichen das, was wir tun.“

Wenn das der Fall ist, dann ist Music From the Early 21st Century jammen auf höchstem Niveau. Vom monolithischen Heulen von „Photobomb“, bis zum abschließenden Krautrock-Puls von „Flash Mob“ verlieren die vom Trio gezauberten Improvisationen keinen Moment lang an Fokus, Vitalität und Dringlichkeit.

Das liegt zum Teil am fachkundigen Kuratieren von Previte, der die herausragenden Momente aus stundenlangen Aufnahmen auswählte, an den brillanten Live-Aufnahmen und dem Mastering von Saft und Vin Cin vom New Yorker Electric Plant Studio; aber im Kern liegt es am Erfindergeist dieser drei Virtuosen.

Von Track zu Track wird schnell klar, dass es keine Grenzen gibt, die diese Band nicht erkunden kann. „Paywall“ schlägt eine Brücke zwischen hartem Rock und Dub, während Safts flotte Walking-Bassline auf „Parkour“ Cline anspornt, seinen besten Sonny Sharrock Skronk zu channeln.

„The Extreme Present“ bietet eine mutierte Version des 60er Jahre Soul, während „Totes“ den Hörer in einen psychedelischen Dunst taucht. „Occession“ ist 14 Minuten knirschende, spiralförmige Geräusch-abstraktion, „The New Weird“ zehn Minuten hypnotischer, spiritueller Jazz. Auf „Machine Learning“ folgt die transzendente Ekstase von „Woke“. 

„Diese Band war ein Unfall“, sagt Previte lachend. „Und das ist manchmal der beste Weg, eine Band zu gründen. Ich spiele gerne Kompositionen, aber die Musik, die man schreibt, muss besser sein als die Musik, die man improvisieren kann, und wenn man viele Jahre improvisiert hat, kann Musik spontan, aufregend und tief sein. Sie kann Orte  aufsuchen, die man in seiner wildesten Phantasie nie erfinden könnte. Als wir drei zusammenkamen, war es offensichtlich, dass diese Band ein Territorium entdecken würde, das noch nicht gut erforscht ist.“

Während Bescheidenheit Saft daran hindert, seine eigenen Fähigkeiten zu propagieren, können seine Kommentare über seine Partner leicht auf den visionären Keyboarder ausgeweitet werden, der hier seine forschenden Fähigkeiten an Hammond-Orgel, Minimoog und Fender Rhodes in den Vordergrund stellt.

„Beide Musiker haben die absolut breiteste Sprache, aus der man schöpfen kann, wenn sie improvisieren, aber keiner von ihnen stellt die Dinge je für irgendeine Agenda auf. Es gibt keine Agenda; es gibt Vertrauen, gegenseitige Freundschaft, Respekt und Liebe, also hört man das Gespräch, das wir über diese Dinge führen. Es ist einfach eine Freude, mit diesen Jungs zu spielen.“

Quelle: Antje Huebner | hubtone pr


Tracklist

1. Photobomb
2. Paywall
3. Parkour
4. The Extreme Present
5. Totes
6. Occession
7. The New Weird
8. Machine Learning
9. Woke
10. Flash Mob


Line-Up

Jamie Saft – Hammond Organ, Fender Rhodes, MiniMoog
Nels Cline – Electric Guitar, effects
Bobby Previte – Drums


Credits

All music written by Bobby Previte, Jamie Saft and Nels Cline 

Published by RareNoisePublishing (PRS)

Recorded by Vin Cin at Quinn’s (Beacon, NY), Club Helsinki (Hudson, NY), Elk Creek Café (Milheim, PA) and Nublu (New York, NY) – May 9th -12th 2019

Produced by Bobby Previte and Jamie Saft

Mixed by Jamie Saft at Potterville International Sound, NY

Mastered by Vin Cin at Electric Plant, NY

Executive Producer for RareNoiseRecords: Giacomo Bruzzo

Art and Design by Graham Schreiner


weitere News


error: Please respect © copyright, content is protected!